来自北京的青年画家贺建淼,2008年移民加拿大,他毕业于中央工艺美术学院,主攻油画以及摄影,1987年开始接触剪纸艺术,从此一发不可收拾。6 g4 f) h# _/ ?2 V2 J" Z [
% \) m @, L2 w$ m贺建淼说,它实际上就是一种黑白关系,它的语言非常纯粹非常单纯,而且非常有力度,我自己慢慢就摸索开始剪自己的东西。; F" y: {! M3 q5 D3 Y+ r
) }$ h2 Z7 u! n) L剪纸是中国民间艺术形式,装饰性强,其创作和表现手法,多年来形成了固定的程式,贺建淼的剪纸却完全跳出传统模式,他将剪纸作爲一种创作媒介,用虚实阴阳结合的方式,创作富含不同情感的视觉形象。 : U# I- ~! z7 r
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+ Q' l& t, ?. r) z民间剪纸有一些套路一些方法,什么曡纸折纸然后用什么样的图案,里面还用刻刀,但是我的剪纸就是完全凴当时,我自己头脑中的一种感受,不需要打稿不需要想像,拿了一张纸以后,拿起剪刀开始一剪刀剪下去,根据剪刀剪的形状,然后再决定剪什么,实际上绘画是什么呢,是一种情感的表达,剪纸也是我一种表达的方式,我这些绘画很多都是一挥而就的东西,而且都是非常情绪化的,从我脑筋里面在我画的过程当中,突然找到了一种感觉,剪纸也是一样的,我是事先没有去安排它,只是在剪的过程中,逐步的把它完善起来。 9 V4 z6 T$ s$ B. C
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在贺建淼的大部分剪纸作品中,他都採用人与鸟相结合,亦人亦鸟又非人非鸟,这种冲突鲜明的视觉形象,表达作者内心对自由飞翔的无限嚮往之情。贺建淼喜欢鸟的那种概念,因爲鸟一飞起来就没有界限,没有任何界限阻碍,飞起来就完全是自由的,我希望我的那种思维,能达到鸟的那种状态。拿起剪子就剪,构思完全是突如其来,贺建淼对作品从不重复,十来分钟一幅剪纸作品就完成了初剪,人的双足鸟的翅膀,又是一幅人鸟图,没有人跟贺建淼学剪纸,因爲这种无章无法的剪纸没办法教,也很少有人向贺建淼购买他的剪纸作品,贺建淼说若有人能懂他剪纸的独特和美,便是知己。
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贺建淼说,朋友都还比较认可我的作品,尤其是我跟他讲,比如说那张画他爲什么没有嘴啊,我说那张主要画的是手,因爲那手得保护那火,所以不需要嘴。剪纸和画都一样的,因爲它都是视觉的东西,视觉东西对我来説,就没有一个主次先后的,只不过可能某一段时间我疯狂地剪纸,某一段时间疯狂地画画,可能早上一睁眼跳下来就开始剪,然后饿了就啃一块馒头接着剪,就像画画一样,最早的一批画,那时候在北京的郊区去租了一个房,冬天非常冷也没有火,那时候搞我的第一批创作,到什么程度,画画到很晚了,觉得很困了,去睡觉,上床了,一看那还要改两笔,然后跳下来就画,也不知道也穿上衣服什么的,就在那画差不多了又上床,早上一睁眼一看那里需要改了,又跳下来又接着画。 , D3 L4 |2 g, F, e; S/ V/ g
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2010年贺建淼获邀在北约克中心图书馆,办了一个他的个人剪纸作品展览。贺建淼说,说实话我还没有太去推广,只是在前年我在北约克中心图书馆,做了一次展览,然后我就停下来了,因爲一个要解决生活问题,再一个我希望有一个变化,我希望在这生活一段以后,有一个新的感受,包括剪纸包括绘画,我能够找到一种新的途径,来表达我的感受。 l: T* l; _9 c6 Z9 J6 ~- @
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移民加拿大之后,贺建淼很喜欢这裡的安静平和,内心更趋于平静,作品也有了新的变化。这张剪纸还有那张,当时是看了加勒比海大游行,回来以后受到一些啓发,因爲它有很多那种带着羽毛皇冠,大大的羽毛那种感觉,当时受那个影响,回来剪了那两张,有些变化可能更舒展一些,原来东西这张是以前的,这张就感觉有点紧,不够舒展。
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0 @! ]3 d- X0 Y" l和很多的移民艺术家一样,开班教学是主要的收入来源,不过,贺建淼的西洋画市场颇爲有限。贺建淼说,我现在只能招生华人的子女,因爲英语的问题,西人的还没有,教过一两次他们就走了,因爲交流上差距很大,这是一点,再有一点,在多伦多很多家长都愿意,他去学钢琴学小提琴,而且孩子也愿意去学,但如果学画很多家长不愿意他学,孩子也学不下来,实际上学习绘画更难一些,它的挑战竞争更大,我所瞭解的很多画室,他说目标是开发学生的创造性,然后画很多随意的东西,有很多都是老师带着学生去画,反正是一种方法,但我个人更愿意让孩子自己去看,首先能够坐下来,去观察这个事物然后再去画,你自己看是最主要的,你养成这种习惯以后,将来你能够看到细节,看到一个真正能打动你的东西,那个时候你可能才能知道,什么东西你去抒发,你去借这个东西去抒发你自己的情感。随着时间的推移,贺建淼说现在好多了,他目前主要是在招学生,专门从事美术教学。: |2 E, H/ u/ q+ x5 x; K
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贺建淼说,只要不停止创作,只要保持对艺术的不懈追求,他的身份永远都将是一个艺术家。 |